W 2022 roku w Oświęcimskim Centrum Kultury odbyły się cztery recitale fortepianowe, w ramach projektu Dom otwarty z cyklu Muzyka - źródło skojarzeń, w wykonaniu Anny Lipiak i Grzegorza Niemczuka.
Jest
uważana za "jedną z najzdolniejszych pianistek młodego pokolenia",
według Adama Wagnera - koncertmistrza Filharmonii śląskiej. Jej grę
cechuje "poetycka muzykalność, piękny dźwięk oraz poczucie wyjątkowej
swobody na scenie".
Talent odkryty już w wieku 5 lat umożliwił
jej pobieranie lekcji gry na fortepianie. A niezwykle prężnie
rozwijająca się kariera pozwoliła wykonać już ponad 140 recitali w 15
krajach na 2 kontynentach. Artystka doskonale czuje się w pełnej
ekspresji muzyce romantycznej i posiada w stałym repertuarze koncertowym
ponad 70 utworów. Jest również laureatką 20 międzynarodowych konkursów
pianistycznych.
Anna Lipiak jest absolwentką Akademii Muzycznej
im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy w klasie fortepianu prof. Katarzyny
Popowej-Zydroń i prof. Jerzego Sulikowskiego (2018 r.). W latach
2010-2016 studiowała pod kierunkiem dra Grzegorza Niemczuka.
Pianistka
zdobywała uznanie występując w Azji - Indie (New Delhi, Pune, Mumbaj,
Bangalore), Indonezja (Bali), Wietnam (Hanoi), Nepal (Kathmandu, Patan)
oraz w Europie - Włochy (Wenecja, Mediolan, Padwa, Cortina d'Ampezzo,
Brescia, Abano Terme, San Dona di Piave), Niemcy (Lipsk, Zwickau,
Bremen, Goerlitz, Goslar, Geilenkirchen), Norwegia (Spangereid),
Bułgaria (Sofia, Burgas, Kamchia), Turcja (Ankara), Francja (Montrond
les Bains), Czechy (Cesky Tesin), Chorwacja (Karlovac), Słowacja
(Ruzomberok), Cypr (Nikozja). Z powodzeniem koncertuje również w Polsce.
Wystąpiła, między innymi w Filharmonii Narodowej w Warszawie,
Filharmonii Pomorskiej w Bydgoszczy, Narodowym Forum Muzyki we
Wrocławiu, Muzeum Fryderyka Chopina w Warszawie, Dworku im. Fryderyka
Chopina w Dusznikach Zdroju, Zamku Książąt Pomorskich w Słupsku,
Oświęcimskim Centrum Kultury.
Jest
finalistką Ogólnopolskiego Konkursu Chopinowskiego w Warszawie (2013),
"Fausto Zadra" Piano Competition w Abano Terme we Włoszech (2018) oraz
laureatką najważniejszych nagród na 20 międzynarodowych i ogólnopolskich
konkursach pianistycznych, m.in. w Padwie ( I nagroda 2016), Piove di
Sacco (I nagroda 2014), Gussago-Brescia (I nagroda 2013), Karlovac (II
nagroda 2015), Montrond les Bains (IV nagroda 2013), Ruzomberoku (I
nagroda 2012), Görlitz (II nagroda 2005 i III nagroda 2011), a także w
Krakowie (I nagroda 2013), Łodzi (wyróżnienie) i Jeleniej Górze (III
nagroda 2001).
Brała udział w kursach mistrzowskich prowadzonych
przez wybitnych artystów, m.in. Dang Thai Son (2016, 2018), Arie Vardi
(2016), Andrzej Jasiński (2010-2013, 2015), Boris Petrushansky (2012),
Alexey Orlovetsky (2011-13, 2015), Jeffrey Swann (2013), Claudio
Martinez Mehner (2013), Norma Fisher (2018), Dina Yoffe (2018).
W
2020 roku wykonała cykl 10 prelekcji o muzyce klasycznej wraz z
koncertami online w ramach programu MKiDN "Kultura w sieci" oraz cykl
recitali online "Perły Muzyki polskiej". W 2019 roku pianistka jako
pierwsza Polka odbyła 8-koncertowe tournée chopinowskie po Indiach oraz
Indonezji. Koncerty okazały się ogromnym sukcesem, o czym świadczą
pochlebne recenzje w najważniejszych gazetach w Indiach. W 2018 roku
jako jedna z najlepszych dyplomantek, wykonała w Filharmonii Pomorskiej w
Bydgoszczy I Koncert fortepianowy Es-dur Franciszka Liszta pod batutą
Michała Dworzyńskiego. W 2016 roku odbyła tournée koncertowe po
Włoszech. W grudniu 2013 roku zadebiutowała jako solistka, wykonując II
Koncert fortepianowy f-moll op. 21 F. Chopina wraz z Polską Orkiestrą
Radiową pod dyrekcją Marka Mosia w Warszawie. W 2015 roku wystąpiła z
recitalem w ramach Estrady Młodych na 49. Festiwalu Pianistyki Polskiej w
Słupsku.
Anna Lipiak jest stypendystką programu
stypendialnego "Kultura w sieci" (2020) i "Młoda Polska" (2017)
przyznawanego przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Marszałka
Województwa Kujawsko-Pomorskiego w dziedzinie twórczości artystycznej
(2018) oraz stypendium Yamaha Music w Wietnamie (2018). Otrzymała
również Studencką Nagrodę Nobla, jako najlepsza studentka w Polsce, w
dziedzinie sztuka (2017) oraz trzykrotnie stypendium Ministerstwa Nauki i
Szkolnictwa Wyższego.
W
styczniu 2017 roku Program Pierwszy Polskiego Radia zestawił
chopinowskie interpretacje Grzegorza Niemczuka w jednym szeregu z tak
wybitnymi artystami jak Martha Argerich, Maurizio Pollini i Adam
Harasiewicz. Niewątpliwie miała na to wpływ rozwijająca się od kilku lat
w zawrotnym tempie kariera młodego artysty, należącego obecnie do
najbardziej aktywnych polskich pianistów klasycznych, który swymi
podróżami koncertowymi po całym świecie kontynuuje tradycje Ignacego
Jana Paderewskiego, czy Artura Rubinsteina.
Jego bogata,
międzynarodowa kariera solowa zawiodła go do wielu prestiżowych sal
koncertowych na całym świecie. Pianista wystąpił z kilkuset recitalami i
koncertami, odwiedzając 34 kraje na 6 kontynentach (Polska, Czechy,
Słowacja, Niemcy, Litwa, Rosja, Austria, Chorwacja, Serbia, Bułgaria,
Szwajcaria, Włochy, Belgia, Francja, Hiszpania, Wielka Brytania,
Finlandia, Norwegia, Etiopia, Tanzania, Japonia, Chiny, Korea
Południowa, Singapur, Malezja, Australia, Peru, Brazylia, Ekwador,
Kostaryka, Kolumbia, Stany Zjednoczone, Jamajka, Curacao).
Wśród
sal koncertowych, które gościły Grzegorza Niemczuka znajdują się tak
prestiżowe jak, m.in. Carnegie Hall i Steinway Hall w Nowym Jorku, Kioi
Hall i Tokyo Bunka Kaikan w Tokio, Victoria Concert Hall w Singapurze,
Beijing Concert Hall w Pekinie, Quintai Concert Hall w Wuhan, Guotai
Arts Center w Chongqing, Busan Cultural Center w Busan, Teatro Puccini w
Mediolanie, Teatro Sergio Cardoso i Centro Cultural w Sao Paulo, Capela
Santa Maria w Kurytybie, Teatro Civico w Vercelli, Palau de la Musica
Catalana w Barcelonie, Collonge-Bellerive w Genewie, Muzeum F. Liszta w
Weimarze, Konserwatorium Muzyczne w Shanghaju, Carskie Sioło w
Petersburgu, Filharmonia Narodowa w Warszawie, Filharmonia Krakowska,
Teatr Wielki Opera Narodowa i Zamek Królewski w Warszawie oraz
Oświęcimskie Centrum Kultury.
Grzegorz
Niemczuk często prowadzi swoje własne koncerty, wprowadzając słuchaczy w
tajniki wykonywanej muzyki i przybliżając ciekawe fakty z biografii
kompozytorów. Wszędzie, gdzie występuje, spotyka się z gorącym
przyjęciem publiczności oraz krytyki, co skutkuje kolejnymi
zaproszeniami na przyszłość. Szczególnie ceniony jest w Azji. Po
spektakularnym debiucie solowym w Tokio w lipcu 2017 roku, w prestiżowym
magazynie „Chopin" ukazała się niezwykle entuzjastyczna recenzja. Ten
występ zaowocował kolejnymi zaproszeniami na recitale w Japonii (Tokio,
Osaka, Nagoja, Sapporo, Asahikawa, Obihiro, Hakodate, Aomori), jak
również kontraktem z magazynem „Chopin" na comiesięczne artykuły o
wykonawstwie muzyki F. Chopina.
W grudniu 2017 roku zadebiutował
w Chinach, gdzie w ramach Festiwalu „Polskie Kręgi Sztuki”
(największego festiwalu polskiej sztuki w Chinach) wystąpił w
prestiżowej Beijing Concert Hall. Koncert ten odbił się szerokim echem
we wszystkich najważniejszych mediach chińskich. Od tego czasu
regularnie występował w Chinach, stając się ważną częścią tego
festiwalu.
Jest również ulubieńcem norweskiej publiczności –
wystąpił do tej pory w ponad 30 różnych miastach Norwegii, wszędzie
wzbudzając wielki entuzjazm i otrzymując zaproszenia na kolejne występy.
Pandemia COVID-19, która wybuchła na początku 2020 roku
wstrzymała wprawdzie działalność koncertową pianisty, jednak otworzyła
przestrzeń na aktywność w Internecie. Grzegorz Niemczuk w kwietniu 2020
roku rozpoczął bezprecedensowy i unikatowy w skali światowej projekt
nagrań filmów-wykładów o wszystkich utworach Fryderyka Chopina,
przeznaczonych przede wszystkim dla melomanów, chcących głębiej
zrozumieć arcydzieła najwybitniejszego polskiego kompozytora. Do końca
grudnia 2021 roku powstanie 315 odcinków w dwóch wersjach językowych (po
polsku i angielsku) publikowanych na kanale YouTube oraz na oficjalnej
stronie pianisty na Facebooku. Na 2022 rok planowane jest nagranie
studyjne wszystkich utworów Fryderyka Chopina.
Pianista posiada
bardzo rozbudowany repertuar obejmujący ponad 250 utworów solowych i 28
koncertów na fortepian z orkiestrą od epoki baroku po muzykę XX i XXI
wieku.
W przeciągu kilku ostatnich lat Grzegorz Niemczuk
zadebiutował jako solista z wieloma orkiestrami, w tym New York Concerti
Sinfonietta (Koncert fortepianowy f-moll op. 21 Fryderyka Chopina w
Carnegie Hall), Mozart Virtuoso Orchestra z Tokio (Koncert D-dur
„Koronacyjny" W.A. Mozarta w Kioi Hall), Busan Philharmonic Orchestra
(Koncert fortepianowy a-moll E. Griega w Busan Cultural Center),
Orkiestrą Filharmonii Krakowskiej (Koncert fortepianowy na lewą rękę
Maurice'a Ravela oraz I Koncert fortepianowy Wojciecha Kilara),
Orkiestrą Filharmonii Dolnośląskiej w Jeleniej Górze (Koncert
fortepianowy a-moll E.Griega), Orkiestrą Filharmonii Świętokrzyskiej w
Kielcach (Koncert fortepianowy a-moll E. Griega), Sinfonia Baltica (1
Koncert fortepianowy Piotra Czajkowskiego), Orkiestrą Filharmonii
Śląskiej w Katowicach (II Koncert fortepianowy F. Liszta).
Współpracował
z wieloma dyrygentami, w tym m.in. z Paulem Hostetterem (USA),
Mitsuyoshi Oikawa (Japonia), José Floresem (Meksyk), w Polsce z Szymonem
Bywalcem, Janem Wincentym Hawelem, Dariuszem Mikulskim, Pawłem
Przytockim, Jerzym Salwarowskim, Tadeuszem Wojciechowskim, Moniką
Wolińską, Czesławem Grabowskim.
Grzegorz Niemczuk jest zwycięzcą
wielu konkursów pianistycznych. W 2013 roku wygrał – jako pierwszy Polak
w historii – „International Carnegie Hall Concerto Debut Competition” w
Nowym Jorku. Ta prestiżowa nagroda otworzyła mu drogę do Carnegie Hall,
gdzie w lutym 2013 roku miał okazję zaprezentować II Koncert
fortepianowy f-moll op. 21 F. Chopina, zbierając znakomite recenzje. W
2016 roku został finalistą oraz laureatem Nagrody Specjalnej na 2016
International Busan Maru Music Festival w Korei Południowej. Jest
również zwycięzcą 40. Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. F.
Chopina w Warszawie w 2010 roku oraz międzynarodowych konkursów we
Włoszech i Belgii.
Urodzony w Tychach, ukończył z wyróżnieniem
Akademię Muzyczną im. K. Szymanowskiego w Katowicach pod kierunkiem
prof. Józefa Stompla (wybitnego polskiego pianisty i pedagoga, laureata
Międzynarodowego Konkursu Chopinowskiego w Warszawie w 1960 roku). W
latach 2009-2015 pozostawał pod artystyczną opieką amerykańskiego
pianisty Jeffreya Swanna. Wielką rolę w rozwoju artystycznej osobowości
pianisty odegrały lata 2008-2009 oraz 2011, kiedy to uzupełniał swoje
studia w Nowym Jorku jako stypendysta International Keyboard Institute
& Festiwal (Mannes College of Music). Miał wówczas możliwość
studiowania u światowej sławy pianistów, takich jak Menahem Pressler
(Indiana University), Philippe Entremont, Joaquin Achucarro (Meadows
School of the Arts), David Dubal (The Juilliard School), Choong-Mo Kang
(The Juilliard School), czy Yuan Sheng (Central Conservatory of Music –
Beijing).
Obecnie mieszka w Bielsku-Białej. Od października 2017
roku jest doktorem sztuki, pracując na Uniwersytecie Śląskim (Wydział
Artystyczny) na stanowisku adiunkta. Jest zapraszany do prowadzenia
kursów mistrzowskich na wielu uczelniach muzycznych na całym świecie, w
tym the Nanyang Academy of Art w Singapurze, Norges Musikkhogskole w
Oslo, University in Agder, Kristiansand, University of the West Indies w
Kingston na Jamajce, Uniwersytet Stanowy Santa Catarina we
Florianopolis, Uniwersytet Stanowy w Porto Alegre, w Brazylii,
Konserwatorium Muzyczne w Limie, w Peru, Xiamen University oraz Changde
University w Chinach.